|
Авторская выставка работ Ирины Васильевой-Руденко Ещё один великолепный день….(в диалоге с акмеистами) Вариации на тему.
В наше время, ориентированное на благополучение услуг, время искусственно стимулируемых желаний, произвольных аффектов, неконтролируемых неврозов, так хочется тишины и мудрости простых вещей, живой природы, на языке которых говорит душа человеческая и настоящее искусство.
Осип Мандельштам в своём манифесте «Утро акмеизма» настоятельно призывал любить существование вещи больше самой вещи и свое бытие больше самих себя. В его суждении можно усмотреть важное соотношение «существования вещи» и «бытия человека». На первый взгляд в этом нет ничего особенного, необычного. Но нет именно здесь, «в благородной смеси рассудочности и мистики» появляется «ощущение мира как живого равновесия», которое и делает человека художником и поэтом – творцом новой, неведомой реальности, первооткрывателем новых состояний, новых возможностей самореализации.
Обыденный круг существования вещей своей наличностью свидетельствует бытие человека и здесь важно уловить, увидеть за скромной внешностью предмета его ускользающий от поверхностного взгляда смысл. Странным образом, при звучании в русском языке слово «вещь» соотносится с глаголом «вещать», то есть пророчествовать, владеть нутряным языком бытия. Это загадка, тайна вещи скрыта в натюрмортах художницы Ирины Васильевой-Руденко.
Живописная техника пастозности, восходящая к манере письма Константна Коровина – основателя московской школы живописи позволяет уплотнить текстуру холста и объемно выделить образ. В подобной художественной практике, художник учится точности мазка, сложности цветопередачи, что требует особой чуткости в отношении к изображаемой вещи. Без личного отношения, внимания, буквального вживления окружающего пространства в картину, и наоборот, картины становящейся пространством, невозможно постичь пластику «подвижных оков бытия» («Утро акмеизма» О. Мандельштам).
Так в гранях преломления света и тьмы, рождаются переливы красок и создаются натюрморты интерьерных вещей. В каждом натюрморте можно усмотреть композиционно расставленный разговор молчащих вещей, говорящих на языке мелодии лёгких касаний, хранящих тепло человеческих рук, отпечатки внимательных глаз. Ирина слышит эту музыку и при внешней индивидуальной обособленности предметов она даёт им звучать согласно в единой композиционной палитре не только цветовых, но и музыкальных оттенков.
Центральной выставочной работой является «Коломбина», в которой можно усмотреть авторский стиль в работе с цветопередачей. Соединение жемчужно-серебристого фона и ярко-красного наряда куклы дают на фоне открытого окна перспективу восприятия текучего бытия уплотнённого в реальности каждой вещи. Коломбина, её образ «куклы, актёрки» (А. Ахматова «Поэма без героя») становиться двойником художницы, её внутренним альтер-эго.
И на стыке игры коломбины и проходящего, исчезающего за окном ещё одного великолепного дня, появляется та самая «ласкающая тень», которая одевает душу «своею ризою жемчужной» (Н. Гумилёв стихотворение «Вечер»). «В жемчужных ризах» вещи начинают вещать, но услышать их можно не через органы слуха, а через «шестое чувство», таинство познания, которое является источником вдохновения и понимания влюблённости вещей в человека. Художница фиксирует это чувство в гамме красного цвета, соотносимого с кровью человека, огнём в камине, с закатом на небе. Густой пастозный красный цвет будоражит, тревожит воображение, бросая вызов восприятию и сознанию в познании неведомого, запретного, неузнанного.
«Жемчужные ризы» сменяются горячими, огненными красками платья Коломбины, с тем что нельзя «ни съесть, ни выпить, ни поцеловать». (Гумилёв Н. «Шестое чувство»). Так:
«Под скальпелем природы и искусства Кричит наш дух, изнемогает плоть, Рождая орган для шестого чувства.»
Эта новая органика отношения между миром и человеком, заключённая, казалось бы, в простейшем пользовании утилитарных вещей и предметов, является ключом к постижению тайн бытия с переходом от эры потребления, к просветлению с последующим преображением плоти в духе.
/Ирина Горина-искусствовед, кандидат филологических наук/
Выставка открыта по адресу: Москва, Садовая-Кудринская 25, Антикварный центр, малый зал.
|
|
|
|
|
НОВЫЕ МАТЕРИАЛЫ |
25.06.2024
РАСПОРЯЖЕНИЕ о передаче показаний счетчиковЧитать или Скачать
ПОРТФОЛИО для вступающих в ТЖ художниковСкачать
Часы работы Выставочного зала и галереи на Тверской-Ямской, 20:
пн - пт. С 12.00 до 19.00
сб -вс с 10.00 до 17.00
Выставочный план Галереи живописного искусства ТЖ МСХ на 2024 год
(1-ая Тверская–Ямская, 20)
25.12.2023г - 13.01.2024 г – Рождественская выставка
15.01 – 27.01.24г – персональная выставка Стеняевой О.Ю.
29.01 – 10.02.24г – персональная выставка Помелова Ф.В.
12.02 – 24.02.24г – персональная вставка Ткаченко И.П.
26.02 – 09.03.24г – групповая выставка: Атоян , Балаян, Ованесов, Сафарян, Таждинов.
11.03 – 23.03.24г – выставка творческого наследия Затуловской Р.С., к 100-летию со дня рождения
25.03 – 06.04.24г – «Портрет». Секционная выставка членов ТЖ МСХ. Кураторы выставки: Иванов А.Н., Стекольщиков А.В., Лотова В.
08.04 – 20.04.24г – персональная выставка Окиташвили В.Ш.
22.04 – 04.05.24г - персональная выставка Стрелкова Д.П.
06.05 -18.05.24г – выставка творческого наследия Толстого О.В.
20.05 – 01.06.24г – персональная выставка Рыбниковой О.Н.
03.06 – 15.06.24г – персональная выставка Моисеева Е.И.
17.06 – 29.06.24г- выставка Фролова П.С. и творческого наследия семьи: Фролова Л.П., Толкач П.Н., Шибанова Е.П.
01.07 – 24.08.24г – Летняя выставка. Секционная выставка членов ТЖ МСХ. Куратор выставки Грошев П.И.
26.08 – 14.09.24г – выставка ко Дню города. Кураторы выставки: Попков Ю.Н., Андрианов А.В.
РЕКВИЗИТЫ для оплаты членских взносов и платы за мастерскиеЧитать
СКИДКА НА ОФОРМЛЕНИЕ В БАГЕТ 20%.
Выполняем работы любой сложности.
Ждем Вас в салоне, по адресу: ул. 1-я Тверская-Ямская, 20
Галерея живописного искусства, 0-й этаж.
Скидка действует при предъявление Членского билета Московского союза художников.
Скидка не суммируется с другими скидками, программами и акциями.
тел.: 8 906 732 24 18.
Слайд-шоу «Московские художники - ветераны войны»
Смотреть
ИЗБРАННЫЕ ПРОЕКТЫ В 3D:
"Мир детства". ЦДХ
"Святые и художники". Кузнецкий мост, 20
"Спорт в искусстве". Кузнецкий мост, 11
Андрей Горский "Раздумья о России". Тверская-Ямская, 20
Яна Поклад "Бабье лето. Живопись". Тверская-Ямская, 20
ВИДЕОСЮЖЕТЫ:
Фильмы Сергея Смирнова о выставках и о художниках на Youtube
Видеосюжет о мастер-классе Ольги Рыбниковой в Переславле-Залесском в октябре 2012
Видеорепортажи с наших выставок
СТАТЬИ:
Статьи об искусстве профессора МГХИ им Сурикова С.А. Гавриляченко Читать...
Газеты "Новости МСХ" Читайте на сайте МСХ...
ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
Все члены Товарищества обязаны платить взносы в размере 300 рублей в год. Взносы принимают в Галерее живописного искусства, по адресу: 1-я Тверская-Ямская, 20 с 12.00 до 18.00, кроме субботы и воскресенья.
Об оформлении права безвозмездного пользования на помещения индивидуальных творческих студий (мастерских). Распоряжение Департамента имущества города Москвы от 2 февраля 2010 г. № 275-р Читать далее...
Для того, чтобы стать членом Товарищества Живописцев Московского Союза Художников,
Вам необходимо подать документы на вступление в Московский союз художников, а точнее в отдел кадров МСХ, который располагается по адресу: Москва, Старосадский переулок, д.5. Проезд до станции Китай-город. Информацию о перечне документов и правилах вступления в Союз Художников можно получить по телефону: +7 (495) 628 51 88 (Отдел кадров МСХ)
Издательство Живопись-Инфо приглашает к участию в альбоме «Энциклопедия живописцев 6».1-ая Тверская-Ямская д. 20, метро "Маяковская" или "Белорусская",тел. +7 (495)250-51-25
11.10.2024
Выставка Виктора Глухова а галерее ЗДЕСЬ // Москва
Открылась персональная выставка живописи Народного художника РФ, Академика РАХ, Председателя правления Московского союза художников Виктора Александровича Глухова
далее
10.10.2024
Диффинэ-Кристи Валентина Михайловна // Каталог
Родилась в Москве в 1910 году. 1937 - Окончила Московское художественное училище «Памяти 1905 года». 1946 - Окончила Московский художественный институт им. Сурикова
далее
|
ОПРОС |
Сколько картин должно быть представлено в виртуальной галерее каждого художника?
|
ПОДПИСКА |
Ваш e-mail:
|
ССЫЛКИ |
|