|
“СУБСТАНЦИЯ СВЕТА» Живопись В.М. Диффинэ-Кристи
Валентина Михайловна - коренная москвичка. Она родилась в столице в 1918 году и ушла из жизни здесь же в 2010. Однако оказалась коренным представителем знаменитой московской школы живописи не только благодаря вехам личной биографии, но и в силу профессионального образования. Ибо сначала училась в Московском художественном училище памяти 1905 года у таких корифеев живописного искусства, как Петр Петровичев и Антон Чирков, а завершала обучение в Институте им. В.И.Сурикова у Ивана Чекмазова и Сергея Герасимова, в свою очередь, ученика прославленного живописца-москвича Константина Коровина.
Между тем, принадлежа московскому кругу, Диффинэ-Кристи занимает в нем своим творчеством совершенно особое место, вовсе не растворяясь в потоке общей манеры направления. Прежде всего, ее кисть выделяется поистине редкостной маэстрией, достойной быть поставленной в ряд самых выдающихся живописцев мировой традиции. Художественная интенция Диффинэ-Кристи наделена действительно уникальным чувством живописной пластики, фактически не имеющим себе аналогов. Обращаясь к завоеваниям мастеров французского импрессионизма, она не стала тривиальным подражателем, но сумела, кардинально переработать их колористические достижения, найти нечто совершенно самостоятельное, не связанное ни с одной стилистикой другого мастера. Недаром критики определили ее живописный почерк такой возвышенной формулировкой, как «духовный импрессионизм». Хотя в этом термине и кроется неразрешимое противоречие, скорее, несколько принижающее те профессиональные и концептуальные завоевания, какие удалось реализовать Диффинэ-Кристи. Ведь какими бы эпитетами мы не украшали импрессионистическое движение, оно все равно останется искусством «впечатления», мало связанным с высокими духовными запросами, даже невзирая на всю изощренность разработанной техники.
Между тем, сразу же нужно подчеркнуть - в художественном методе Диффинэ-Кристи формальному аспекту образной стратегии отдано превалирующее положение. Живописно-пластическая артикуляция всегда играет у нее заглавную партию. Такая сознательная направленность заметно проявила себя уже в студенческие годы. По этой причине художнику даже пришлось претерпеть гонения. В тридцатые-сороковые годы, в властями в изобразительном искусстве метода «социалистического реализма», увлеченность новыми французскими течениями, живописью Сезанна, Ван Гога, Гогена, квалифицировалась как «формализм» , как явления буржуазного толка, совершенно чуждые социалистическому обществу. Против особенно непослушных студентов применялись крайние меры, вплоть до отчисления. Так произошло и с Валентиной Михайловной. Правда, через какое-то время она была восстановлена. Однако продолжала настойчиво следовать личным эстетическим пристрастиям, неизменно руководствуясь в творческой работе требованиями художественной выразительности, основанной на акцентированном применении элементов пластической формы и, прежде всего, колористических построений, поскольку выбрала специальность живописца. Вот почему, до самой «перестройки», она оставалась полуофициальным автором, не очень-то жалуемым номенклатурным руководством, хотя и была принята в Союз художников. Все эти обстоятельства позволяют определить социальное положение Диффинэ-Кристи и ряда близких ей по творческой направленности живописцев в качестве первого русского андеграунда, предшествующего по времени таковому семидесятых и восьмидесятых годов. Разница заключалась лишь в том, что старшее поколение мало интересовалось вопросами политики, оставаясь исключительно в сфере профессиональных забот. Тогда как младшие поколения, разочарованные итогами хрущевской «оттепели», подчас проявляли повышенный интерес к идейно-политической стороне общественной жизни.
При всем том, убежденность в приоритетном положении формальных средств, в рамках художественного образа, вовсе не исключала у Диффинэ-Кристи присутствия содержательной части. И даже напротив. Упорное постижение специфики живописного мастерства на протяжении многих лет постепенно подвело к инновационному переосмыслению сугубо пленэрный подход французских художников к световоздушной среде, как к феномену исключительно временному, преходящей природы. В своем искусстве Диффинэ-Кристи осуществила подлинное открытие. Она придала изменчивым атмосферным явлениям, привлекавшим импрессионистов, некую фундаментальную стабильность, принципиально иное категориальное значение. Представила зыбкие световые вибрации солнечного освещения в виде некоей плотной и неделимой субстанции, изначальной мировой стихии, одной из конструктивных составляющих земного бытия. Тем самым, если и не придав своему световому веществу метафизический смысл, то уж во всяком случае, наградив его всеобщей онтологической значимостью. Свет на картинах Диффинэ-Кристи не знает ни момента возникновения, ни временной сиюминутности, он длится вечно, без конца и начала. Подобно тому непрерывному и все пронизывающему световому потоку, какой струится на иконах и фресках древнерусского изографа Дионисия. Недаром живописную кладку она уподобляет акварельным отмывкам. И как в акварели основой служит белый лист бумаги, наделяющий ее повышенной светоносностью, так и у Диффинэ-Кристи за основу напластований масляных красок берется белый цвет, насыщающий хроматические пигменты невероятной светосилой. При этом живописный колорит не теряет свойственных ему качеств, сбитый из набора плавких мазков, он остается плотным и насыщенным, как и подобает ему по природе. Краски на полотнах художника мерцают глубоким внутренним свечением.
Жанровый набор живописца, казалось бы, выглядит вполне традиционно. Это – портрет, пейзаж, натюрморт. Тем не менее, буквально все, запечатленное на картинах Диффинэ-Кристи, выглядит весьма по-новому и даже несколько непривычно. Световой расплав уникального эстетического состава, распространяясь по всему изобразительному полю, проникает на холстах внутрь телесной оболочки, внедряется в плотную массу фигур и предметов, как бы развоплощая их физическую материальность. От того любой объект, попавший на холст, будь он одушевленным существом или немой вещью, подвергается преображению, сублимации, меняет свою плотскую данность на данность иного типа. Совсем не случайно в последний период своего творчества Диффинэ-Кристи перешла к работе преимущественно белилами, компонуя живописные композиции «белым по белому», почти исключив другие регистры хроматического спектра. В этом приеме еще раз видится нездешняя отстраненность колоризма Дионисия. Схожей «палитрой» пользовался и другой представитель отечественного андеграунда, второго по счету, замечательный московский живописец, Владимир Вейсберг, будучи на несколько лет моложе Диффинэ-Кристи. Думается, всем им понадобился такой, столь колористически аскетичный прием ради того, чтобы перевоплотить в своем искусстве обычную натуру в нечто удаленное от повседневного быта, возвышающееся над обыденностью. Они не только стремились перевести все ими выбранное в качестве объекта изображения из фактически заурядной повседневной среды в поэтическую сферу искусства, но и старались наделить воспроизводимое в красках особым ценностным статусом. Кроме того, столь жесткое ограничение цветового арсенала в живописной практике требует не только душевной сосредоточенности, но и высочайшей сноровки, виртуозной оснащенности в умении использовать средства художественной выразительности, прежде всего, цвет. Иначе картина не состоится как живописное произведение, наделенное всеми необходимыми профессиональными качествами и, в первую очередь, колористической пластичностью. Именно эта выдающаяся способность и была отличительной чертой самобытного авторского почерка Валентины Диффинэ-Кристи, несомненно, открывшей новый раздел в русской школе живописи, конгениальный исканиям общей мировой традиции.
Н.М.Махов.
(Махов Никита Михайлович.
Российский историк и теоретик искусства, арт-критик, автор книг. Старший научный сотрудник Государственного историко-литературного музея-заповедника имени А. С. Пушкина. Автор статей и очерков, посвящённых концептуальным вопросам классического и современного искусства)
|
|
|
|
|
НОВЫЕ МАТЕРИАЛЫ |
23.03.2026
Документы к Общему собранию 2026 и Бюллетень для голосования Читать и Скачать
БЮЛЛЮТЕНЬ для голосования
Скачать в формате DOC
Скачать в формате PDF
РАСПОРЯЖЕНИЕ о передаче показаний счетчиков Читать или Скачать
ПОРТФОЛИО для вступающих в ТЖ художников Скачать
Часы работы Выставочного зала и галереи на Тверской-Ямской, 20:
пн - пт. С 12.00 до 19.00
сб -вс с 10.00 до 17.00
Выставочный план Галереи живописного искусства ТЖ МСХ на 2025год
(1-ая Тверская–Ямская, 20)
Читать
РЕКВИЗИТЫ для оплаты членских взносов и платы за мастерские Читать
СКИДКА НА ОФОРМЛЕНИЕ В БАГЕТ 20%.
Выполняем работы любой сложности.
Ждем Вас в салоне, по адресу: ул. 1-я Тверская-Ямская, 20
Галерея живописного искусства, 0-й этаж.
Скидка действует при предъявление Членского билета Московского союза художников.
Скидка не суммируется с другими скидками, программами и акциями.
тел.: +7(906)732-24-18.
Репортаж телеканала Культура о выставке нашего коллеги Андрея Исаева в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ. 11.03.2025 Смотреть
Виктор Попков. Передача телеканала Наблюдатель. Эфир 19.02.2025 Смотреть
Слайд-шоу «Московские художники - ветераны войны»
Смотреть
ИЗБРАННЫЕ ПРОЕКТЫ В 3D:
"Мир детства". ЦДХ
"Святые и художники". Кузнецкий мост, 20
"Спорт в искусстве". Кузнецкий мост, 11
Андрей Горский "Раздумья о России". Тверская-Ямская, 20
Яна Поклад "Бабье лето. Живопись". Тверская-Ямская, 20
ВИДЕОСЮЖЕТЫ:
Фильмы Сергея Смирнова о выставках и о художниках на Youtube
Видеосюжет о мастер-классе Ольги Рыбниковой в Переславле-Залесском в октябре 2012
Видеорепортажи с наших выставок
СТАТЬИ:
Статьи об искусстве профессора МГХИ им Сурикова С.А. Гавриляченко Читать...
Газеты "Новости МСХ" Читайте на сайте МСХ...
ПОЛЕЗНАЯ ИНФОРМАЦИЯ:
Все члены Товарищества обязаны платить взносы в размере 300 рублей в год. Взносы принимают в Галерее живописного искусства, по адресу: 1-я Тверская-Ямская, 20 с 12.00 до 18.00, кроме субботы и воскресенья.
Об оформлении права безвозмездного пользования на помещения индивидуальных творческих студий (мастерских). Распоряжение Департамента имущества города Москвы от 2 февраля 2010 г. № 275-р Читать далее...
Для того, чтобы стать членом Товарищества Живописцев Московского Союза Художников,
Вам необходимо подать документы на вступление в Московский союз художников, а точнее в отдел кадров МСХ, который располагается по адресу: Москва, Старосадский переулок, д.5. Проезд до станции Китай-город. Информацию о перечне документов и правилах вступления в Союз Художников можно получить по телефону: +7 (495) 628 51 88 (Отдел кадров МСХ)
Издательство Живопись-Инфо приглашает к участию в альбоме «Энциклопедия живописцев 6».1-ая Тверская-Ямская д. 20, метро "Маяковская" или "Белорусская",тел. +7 (495)250-51-25
06.07.2026
Летняя выставка // Москва
С 6 июля по 22 августа 2026 года в выставочном зале Товарищества живописцев МСХ (1-я Тверская-Ямская, 20) пройдёт ежегодная Летняя выставка. Выставка даёт возможность… далее
08.09.2025
Шурганов Николай Ильич ( Сам Ве Лит) (Nikolay Shurganov -Sam-Ve-Lit) // Каталог
Родился 1936 г. Член МСХ с 1980 г. Образование высшее. Участник многих московских и республиканских выставок. Жанр творчества: живопись, графика. Художник-сюрреалист… далее
|
ОПРОС |
Сколько картин должно быть представлено в виртуальной галерее каждого художника?
|
ПОДПИСКА |
Ваш e-mail:
|
ССЫЛКИ |
|
![[В начало]](/images/i_home.gif){kind=small}
![[Карта сайта]](/images/i_sitemap.gif){kind=small}
![[E-mail]](/images/i_mail.gif){kind=small}
